沈约《八咏诗·登台望秋月》的创作背景是什么样的？

　　还不知道：沈约《八咏诗·登台望秋月》的创作背景是什么样的?此诗系《八咏诗》中的第一首，是齐隆昌元年(公元494年)沈约任东阳(今浙江金华)太守时所作，下面历史百科小编为大家详细介绍一下相关内容。

　　望秋月，秋月光如练。照耀三爵台，徘徊九华殿。九华瑇瑁梁，华榱与璧珰。以兹雕丽色，持照明月光。凝华入黼帐，清辉悬洞房，先过飞燕户，却照班姬床。

　　桂宫袅袅落桂枝，露寒凄凄凝白露，上林晚叶飒飒鸣，雁门早鸿离离度。湛秀质兮似规，委清光兮如素。照愁轩之蓬影，映金阶之轻步。居人临此笑以歌，别客对之伤且慕。

　　经衰圃，映寒丛，凝清夜，带秋风。随庭雪以偕素，与池荷而共红。临玉墀之皎皎，含霜霭之濛濛。轥天衢而徒步，轹长汉而飞空。隐岩崖而半出，隔帷幌而才通。散朱庭之奕奕，入青琐而玲珑。

　　闲阶悲寡鹄，沙洲怨别鸿，文姬泣胡殿，昭君思汉宫。——余亦何为者，淹留此山东?

　　赏析

　　全诗可以分为四个部分。第一部分着重围绕“登台望秋月”这一题目，渲染“三爵台”、“九华殿”等宫廷建筑的豪华。“三爵台”是传说中神仙所居，“九华殿”是汉魏时的皇家宫殿，但这里只是泛指高台、华殿。开头写高台、华殿的雕梁画檐在月光映照下分外显得富丽堂皇，接着写月光穿过绣帐，进入深邃的内室。先经过赵飞燕的居所，回过来又照在班婕妤的床上。这一部分诗人用了一些华美的词藻，这是齐梁诗坛上的普遍风气。但由于是写月光，所以诗中出现的皇宫深院的画面虽然金碧辉煌，但基本上还是冷色调。这里提到了赵飞燕和班婕妤，这是两个受到冷落的汉代后妃，她们哀怨孤凄的形象，更衬托出月色的阴冷惨淡。

　　第二部分是“望秋月”这一主题的展开部分。“桂宫袅袅落桂枝”以下四句表现一个“秋”字。“桂宫”即月宫，因传说月中有桂树，故以“桂枝”比喻月光，而桂树正是秋天开花的树木。“露寒凄凄”、“晚叶飒飒”和“早鸿离离”都是秋天的景象。“湛秀质”二句表现一个“月”字，以“秀质似规”和“清光如素”来对月亮的形与色进行赞美，似规状其圆，如素言其白。“照愁轩”以下四句表现一个“望”字。望月的人有各种各样，处在不同境遇中的人望月时的心绪和感情也彼此有异：轻步于金阶的“居人”对之欢笑歌唱;身居愁轩的别客(蓬影)则勾起了对亲人的思慕，因而黯然神伤。这一部分的描写，感情基调同第一部分完全一致。

　　第三部分从各个方面描写秋月的特征。“经衰圃”四句写它的清冷;“随庭雪”以下四句写它的皎洁、透明而又像细雨一样迷蒙，“轥天衢”以下六句写它的活动。轥轹，车轮转动;天衢，天上道路。这里是说月轮或漫步天街，或飞越河汉，或隐身于岩崖后面只露出一半，或被淡云所遮，就像隔了一层帷幌一样只能依稀看到，或散布于朱庭，光采奕奕，或进入于青琐(宫门)，玲珑明彻。这一部分在全诗中是最富有想象力、描写最生动的部分。

　　最后部分才是作者自己的抒情。这时作者远离家乡，在外地做官，面对秋月，思乡之情自会油然而生。因明月而引起对家乡、亲人的思念，是古诗中常见的主题之一，这里作者也是因“望秋月”而联想到自己形单影只，于是便产生了“悲寡鹄”、“怨别鸿”这种孤独心情。“文姬泣胡殿，昭君思汉宫”两句同样如此。在作者想象中，蔡文姬和王昭君的思念故乡也是因“望秋月”而引起的。这是古诗中常用的“取譬引类”、“因物喻志”的手法，主要引起末两句作者自己的感慨：“余亦何为者，淹留此山东?”(“山东”指东阳郡)

　　钟嵘《诗品》评沈约作品时有“辞弘”、“意浅”之说，本诗的特点正是这样。内容上它并无深意，通篇都是对秋月的铺张扬厉的反复描写。比较惹人喜爱的是它的语言。此诗语言风格虽未脱齐梁的绮丽之风，但还没有过分地雕金镂采，在丰茂的词藻中仍能透露出一股清新的气息。特别值得注意的是它在声律安排上相当讲究，声韵和谐，节奏感很强，有些句子的平仄安排已类似后世的律诗，如“凝华入黼帐”、“闲阶悲寡鹄”等句犹似五律，而“桂宫袅袅落桂枝”二句则俨然七言律句。

　　《八咏诗》的体裁属于杂言体，这种句子长短不齐的形式以前多见之于乐府诗和拟乐府诗，沈约此诗显然受到乐府诗的影响。此外，它与六朝流行的咏物抒情小赋也有许多相似之处。“经衰圃”以下一大段不论句子形式和描写方法，都明显地吸收了赋的特点。正因为这样，所以前人把《八咏诗》称作别开生面的作品。